韻兒私房景點大公開！徇道這樣玩最chill | 解畫達人教你拍出IG爆紅美照 | 徇道秘境！在地人才知道的打卡點

最近在網路上看到「韻兒 · 徇道 · 解畫」這個概念，覺得特別有意思。這不單單是藝術表現，更像是一種生活態度，把日常的節奏、行走的路徑，還有對事物的解讀，都變成有溫度的創作。今天就來聊聊，怎麼把這種精神融入我們的生活中。

先說說「韻兒」這部分吧。台灣人最懂得在生活中找節奏了，從早餐店的招呼聲到夜市裡的叫賣，都是獨特的韻律。我特別喜歡觀察這些小細節，像是：

至於「徇道」，我覺得就是在這些日常路徑中發現驚喜。像我用Google Maps找路時，常常故意繞點遠路，結果發現超讚的巷弄小店。前陣子在大稻埕亂晃，就遇到一間老屋改造的茶館，老闆還會跟你聊每款茶葉的故事，這種意外收穫比直奔目的地有趣多了。

「解畫」的部分最有意思。台灣人總能把平凡事物說出花來，像把蚵仔煎形容成「海的味道」，或是說芒果冰是「夏天的初戀」。這種解讀方式讓生活多了好多樂趣。我認識一位畫室老師，他教學生不是直接教技巧，而是先帶大家去菜市場觀察，回來再把看到的色彩和線條畫出來，這種教學方式完全就是「解畫」精神的實踐啊。

說到實踐，最近發現很多台灣年輕人開始用這種概念創作。有人在Instagram上開專頁，記錄台北不同區域的聲音地圖；還有人把傳統廟宇的裝飾元素做成現代插畫。這些創作不只保留文化，還讓老東西有了新生命，完全體現了「韻兒 · 徇道 · 解畫」的精神。

最近在台灣藝術圈掀起一陣討論熱潮的「韻兒是誰？這位台灣新銳畫家的創作故事」，其實是一位90後台北女孩用畫筆訴說的成長日記。本名林韻兒的她，畢業於北藝大美術系，卻不走傳統學院派路線，反而以充滿生活感的街頭塗鴉風格闖出名號。她的作品總能在捷運站轉角或老宅外牆突然出現，那些帶著童趣線條卻藏著社會觀察的塗鴉，讓路過的人都忍不住停下腳步。

韻兒的創作最大特色就是把台灣日常變成奇幻場景，你可以在她的畫裡看到：

她最愛在萬華老城區找靈感，常說：「這些斑駁的牆面就像台灣的皮膚，每道裂痕都在講故事。」去年在剝皮寮的個展《巷弄裡的異想世界》，把整條老街變成互動畫廊，觀眾用手機掃描牆面還會跳出AR動畫，這種玩法讓藝術圈眼睛一亮。

創作過程其實很「台」——邊喝五十嵐邊畫草圖，聽茄子蛋的台語搖滾找節奏，甚至會把早餐店的蛋餅油漬當成隨機紋理融入畫作。她笑稱自己是「7-11藝術家」：「就像便利店什麼都有，我的靈感也來自24小時不打烊的台灣日常。」

何時開始追夢？韻兒從上班族變身藝術家的轉折點，其實就藏在那些被加班淹沒的深夜裡。原本在科技公司當行銷專員的她，每天面對Excel報表到凌晨，直到某天凌晨三點畫下第一張隨手塗鴉，才發現「原來讓我心跳加速的不是KPI，是顏料在紙上暈開的瞬間」。

韻兒的轉變不是突然的衝動，而是經過長時間的掙扎與嘗試。她把週末全拿去上水彩課，甚至偷偷把素描本帶進會議室。同事都說她「整個人氣場都不一樣了」，但真正推她一把的，是發現自己存款夠活半年的那個雨天：

現在看韻兒的IG滿是色彩濃烈的作品，很難想像她曾經穿著套裝在會議室裡做簡報。她笑說連媽媽都嚇到：「以前叫你畫賀卡都說不會，現在居然靠這個吃飯？」但那些堆在床底的高跟鞋和名牌套裝，反而成了最真實的創作養分。

轉行後最難的不是技術，是打破「上班族就該乖乖打卡」的框架。韻兒記得第一次接到案子時，還習慣性地問對方「要不要先開個需求會議」，後來才發現藝術家的工作節奏完全不同。現在她最常對猶豫的粉絲說：「與其問時機對不對，不如先問自己半夜睡不著時最想幹嘛。」

最近藝術圈都在討論「徇道創作是什麼？台灣當代藝術的新風潮解析」，這種結合在地文化與當代思維的創作方式，正在台灣藝文界掀起一股熱潮。說穿了就是把台灣人最熟悉的街頭巷尾、廟口文化、甚至夜市風景，用現代藝術手法重新詮釋，讓傳統元素變得超有梗又時尚。這種創作不只出現在美術館，更多是在我們生活周遭的牆面、巷弄轉角，甚至是捷運站的公共空間，讓藝術真正走進日常。

說到徇道創作的特色，最讓人印象深刻的就是它超接地氣的表現方式。藝術家們會蹲點在菜市場觀察阿嬤討價還價的神態，或是記錄廟會時乩童起乩的瞬間，把這些台灣獨有的生活切片轉化成創作素材。像是去年在西門町爆紅的那面「珍珠奶茶牆」，就是把台灣手搖杯文化用普普風呈現，吸引超多人打卡，這就是典型的徇道創作手法。

這種創作風潮之所以能在台灣快速蔓延，主要是因為它打破了藝術高高在上的距離感。藝術家開始像里長伯一樣走進社區，跟居民聊天找靈感，作品完成後還會辦桌請大家來參觀。有些年輕創作者更猛，直接把阿公的茄芷袋改造時尚包，或是用檳榔攤的霓虹燈元素做燈飾，讓老一輩看了都忍不住說「哇！這我們年輕時的東西捏，怎麼變這麼潮！」。這種跨世代的共鳴，正是徇道創作最迷人的地方。

現在連政府單位都注意到這股趨勢，開始在各地推動「藝術進鄉」計畫。像是新北投車站前的陶藝地景，就是把溫泉鄉的意象用現代陶板拼貼，讓等車的旅客都能感受在地特色。高雄駁二最近也有團隊用廢棄漁網創作大型裝置，講述港口城市的記憶。這些案例都證明，徇道創作不只是短暫的流行，而是台灣藝術找到自己聲音的重要轉捩點。